昨天聽了在Media Lab一年以來聽到最精采的演講 講者是來自日本的Toshio Iwai (岩井俊雄) 一進演講廳的印象 就是一陣訝異 "這未免也太多人了吧" 他的作品是這次整個siggraph展場最備受矚目的焦點 是一個塑膠的玩具房子 在特殊的光照處理下會以各種任意方式扭曲 帶給人的感受是 電腦製作的3D動畫 在實體世界中被呈現 演講從一句話看似可笑 卻影響深遠的話揭開序幕 "有一天 我媽媽告訴我說 從今天開始不能在買玩具了 我得要自己做玩具" 從這麼簡單的一句話 Toshio道出他脫離不了 創作 的人生 作業簿 抽屜 小紙片 電池 燈泡... 手邊所有拿得到的材料 都變成他做玩具的工具 或者 實際上 這些材料本身就是他的玩具 製作一般所謂的玩具 反倒變成了他遊戲的內容 一頁頁成長的過程中 材料漸漸地變得越來越複雜 作品也不斷成熟 甚至讓人眼睛為之一亮 不知不覺地 他已經變成了一個優秀的media artist 他花了好久好長的時間 講了自己的人生 也講了相關設計領域的歷史 接著所show出來源源不絕的作品 都是interactive technology領域裡頭 具有領先地位的東西 我想 坐在下面的Media Lab教授們 不曉得有多少人是為之汗顏的 因為在我眼裡 很多現在在這裡有的東西 多年以前 其實已經可以在Toshio的作品裡頭看出相似的概念了 然而 演講進行到三分之二為止 都沒有讓我真正感到驚訝的東西 直到他用著和yamaha合作所製作出最新的數位樂器 Tenori-on 現場表演即興創作 我不會說 media lab已經完全拿不出任何一樣樂器可以跟Tenori-on相比 這麼滿的話 但是我相信 在場的每一個media lab member 都必須承認 我們得看看別人 好好想想自己 演講的前三段到這裡結束 Toshio還準備了第四段 問大家聽了這麼久還願不願意聽下去 大家熱情地回應願意繼續聽之後 沒想到映入眼簾 一張張的slide裡頭 已經看不到任何technology的蛛絲馬跡 全是他和小女兒一起用紙片做玩具 做動畫 佈置家的照片 整個很家的感覺 整個很溫馨 當然他是為了是要告訴大家 真正重要的 還是位在原點的 感覺的過程 想像的過程 發揮創意的過程 動手做的過程 這些其實我們也知道的claim 但是這番話講完之後 我強烈的感覺是 interactive media 這個領域 在日本超前之後 美國永遠追不上了 只會被越拉越遠 原因是 美國在文化層面上 某種程度上是有limit的 以前美國走在前面 是因為當年他們有電腦 而別人沒有 或者當年他們有網路 而別人沒有 所以他們可以玩出名堂 成為領導者 反觀今日 不說電腦 手機 RFID 這些所有的technology都產自日本 大陸 台灣 或者印度 再加上美國沒有東方深厚的文化基礎 在這個領域似乎只能眼睜睜看著自己被遠遠拋在後頭 我想 很難有捲土重來的一天 畢竟創作這件事 和文化是密不可分的 當然bio tech 或者有機材料等更新穎的科技 會成為下一波掌握在美國人手裡的利器 畢竟他們熱愛開創的民族性居世界之首 但像siggraph emerging technology這樣的展場 只會被越來越多 越來越多的東方面孔所佔據 台灣 有什麼自己的東西 是別人沒有的 我們老是在聊 卻也一直都找不到答案 也許你說的對 要真的像黃聲遠建築師一樣 花十幾年不離開宜蘭一步 持之以恆地去做 才有辦法真的體會出 並且講清楚 我們自己的東西是什麼 坐在這裡空想 永遠也想不出個所以然 也許真的是這樣吧
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